#娱评大赏#国剧圈里一直流传着一句话：永远可以相信央妈。

“央妈”，是大家对央视的爱称。这两年的国剧市场，央视是毫无争议的王牌。

特别是年代剧，从《闯关东》、《温州一家人》，到《父母爱情》、《白鹿原》，再到《觉醒年代》、《人世间》，厚重且真挚感人的年代剧一向是央视的招牌，也是国剧中，最稳定最成熟的一个剧种。

放在全球，都是无敌的存在。

不过，真要说央视例无虚发，也是胡夸。

就说上文提到的6部年代剧经典，其中三部出自孔笙，一部张永新，一部李路，一部刘进。

发现没？央视固然是年代剧质量的保障，可真要说出经典，还得是靠谱的主创。

今年的年代剧，不算差，可总觉得差点意思，就这样了？

前晚，真正的王炸出场了——

央1黄金档，康洪雷，《父辈的荣耀》。

接连两天收视率破1，不差。

作为年代剧，腾讯视频站内热度突破20000，快赶上顶级古偶了，不俗。

但最绝的还是口碑。

豆瓣没开分，好评已经刷屏。

“刘琳演得太好了”、“这年代感杠杠的”，“ 现在能全家一起看的剧，实在太少了，不狗血不悬浮的，就更少了。”

一句话总结，康洪雷+赵冬苓这张王牌，又一次戳中观众内心。

凭啥？一口气追完平台放出的五集，算给整明白了。

年代剧看啥呀？不就看内味儿，滋味不地道，观众就看不下去。

可《父辈的荣耀》一出来，打从第一个全景镜头，第一声：“顺山倒”开始，康洪雷的镜头就像哼起了一首高亢壮美的东北信天游。

故事地道，郭涛刘琳张晚意和一票孩子们的演技地道，节奏服化道讲究，观众就有梦回《父母爱情》的感觉，喜欢年代剧的观众，有福了。

这种剧，可能不会一上来就一飞冲天。但它就像在东北雪林里闷一口老酒，小人物的故事一点点展开，酒香就一点点散开来。

才播两天，观众已经惦记上剧中酸菜馅饺子的味道。那句话咋说来着——饺子配酒，越喝越有！

好剧的滋味，不就上来了。

01、“山林”的故事不好讲，但康洪雷导演选取的角度，很清奇

《父辈的荣耀》讲述了20世纪90年代末，林业改革的浪潮突然降临，以林业为生的顾长山（郭涛饰）以及因公牺牲搭档的儿子陈兴杰（张晚意饰）两代人朝着绿水青山的目标奋斗。

这个故事本身的背景十分宏大，不仅仅因为林业改革的历史，更因为与新时代精神的衔接。

但“大”的故事，往往不好讲，因为盲目追求史诗感，很容易让人物和剧情陷于失真，悬浮。

而《父辈的荣耀》，却偏偏选了一个最接地气的角度：一个七歪八拐凑到一起的家庭。

故事一开场，就给这个家庭出了三道难题，三道题解开了，这个家就成了。

第一道难题，“出事”。

全剧一开场，就对准了顾长山家的灶台，上来就是存花在做东北最有名的“杀猪菜”。

血肠和猪肉蒸熟，切片，冷锅热油，加酸菜。

血肠倒进去，开锅那个香啊！

可这家人的心思却不在菜上，而在请林场主任来吃饭，吃饭为啥呀？不为自己，为林场的兄弟们。

林场的效益一年不如一年，快发不出工资了，顾长山的工队，就留20个名额，被愁坏了的顾长山，只能想办法找领导说情留人。

可主任一早看出了他的心思，说什么都不进门，在门口把话说死了，就20人，说完还把饭钱给了。

没张开嘴的顾长山心里头那个急啊，只能给职工们交底，说自己有个主意：全留下，大家平分20个人的工资。

可就在进山伐木的第一天，陈兴杰的父亲为了帮和人吵架的徒弟砍树，被参天大树撞了个满怀，牺牲了。

这一下，顾长山可背了大锅，本来是意外，但这个节骨眼上出事，他原本已经到手的场长被撸了，整个工队都面临停工。

可他关心的是陈兴杰家的抚恤金能不能按时发放，因为陈长兴马上就要考大学了，需要学费。

最后他干脆认了孩子当养子，接到家里养。

第二道难题，“下岗”。

故事背景1997年，正是中国林业转型，“减产、限伐、下岗”的年头，一辈子以林业为生的工人们面临的是“走出去”与“留下来”的难题。

剧集成了林业工人面对变革浪潮的众生百相图，大多数工人的想法，肯定是留下来。

可有人的办法是巴结工长顾长林，有人把儿子参军拿来跟顾长林儿子做交换，还有人把闺女都给顾常林帮着养了，还诬告人家受贿。

虽然是摆明的诬告，可还是影响了顾长林大儿子兆成当兵。

这段戏观众真是气的牙痒痒，梁富宽这家人够可以的，长山一家这么帮衬他了，还好意思恩将仇报。

当兆成流着眼泪对长林说不想当兵，观众就绷不住了，想跳到屏幕里去揍人。

但这就是当年的现实，最终没人能敌得过时代的洪流，第一批下岗分流的年轻人，终于坐上火车，踏上了去南方打工的路途。

有人离开，有人留下，留下的顾长林一家第三道难题来了——“成家”。

这一家是真不富裕，顾长林一份工资，自家就有兆成、兆喜两个孩子，还收养了陈兴杰和梁富宽的女儿。

可除了钱，更难的是让一家人亲起来。

这大概是国剧第一次全剧没一个熊孩子，顾家收养的两个孩子，一个比一个懂事，可问题就是两人都太懂事了。

一个把每笔账都算清楚，一个拼命帮忙干活，说白了，就是生分。

存花平时都憋着，可有次给兴杰买鞋，兴杰又去记账的时候，实在忍不住了。

这也是前五集第一个名场面：存花痛骂乖孩子。

刘琳这场戏演得太好了，说着说着眼泪掉下来，表面上是在骂孩子，其实是心疼孩子们过于懂事了。

可这番话说出来之后才是这家人真正成为家人的开始。

我特别喜欢梁富宽两口子回来看孩子的戏，孩子一看他们来，直接躲进鸡窝不出来了。

兆喜则在两人走后，咋咋呼呼拿着喇叭恶心梁富宽——“大爸恭喜你，大妈恭喜你，大哥恭喜你，二哥恭喜你那里。”

此时蹲屋外的梁富宽两口子，既可笑，又有些可怜。

小人物的悲欢总能接上地气，引起观众共情。

几代林业人的命运，这么宏大的故事，就这么被分解到了一家人的故事里面。

康洪雷把故事讲得入情入理，不急不躁的，温情之中有泪有笑——

故事悬念，埋下了。

主要角色，交代了。

观众，入戏了。

02、郭涛的故事感，刘琳的“骂人”戏，张晚意的静气，给剧赋予了灵魂

央视无弱剧，每一部央妈看上的剧，阵容都不弱。

但康洪雷的《父辈的荣耀》，却曾被部分观众嫌弃阵容不够华丽，没顶流，没一线大牌，连个国家一级演员都没有。演技不够看？

可我告诉你，康洪雷拍《士兵突击》和《我的团长我的团》，阵容里也是要啥没啥，张译段奕宏影帝什么的，也都是后面的事。你猜这么着，两部剧都成了国剧演技盛宴。

《父辈的荣耀》是没什么顶流大牌和一级演员，可整体演技，放今年的国剧里，绝对是杠杠的。

第一位，郭涛

我常说郭涛演年代剧是一绝，为什么？因为放年代剧的郭涛，在饰演角色的时候，举手投足，表情眼神里，都透着一种故事感。

这种故事感，不是那种所谓炸裂的表演，而是隐藏着人物经历的底气。

《父母爱情》是一次，这又是一次。

别的先不说，郭涛是陕西人，可你听他这次的东北话，谁不以为这是土生土长东北人儿。

剧中的郭涛演的顾长山，外表粗糙，讲情义，够仗义，但也老被弟兄们坑。这种老好人角色通常不出彩，可郭涛演得出彩。

好在哪儿，看细节。

有场戏是他跑去给陈兴杰送吃的，一开始就是长辈式的关心，可到最后，已经忍不住红了眼眶，直接拉人回家，“让你姨给你做饭。”情感就溢出来了。

另一场戏是对着没能当上兵的大儿子兆成，其实也是养子，爷俩平时相处透着客气，这次长山一口啤酒一把眼泪，爷俩儿反倒交了心，看得人心里抽抽的。

郭涛演得真的好。

第二位，刘琳

所谓强中自有强中手，“德福”演得都够好了，没想到“德华”还要更好。

再表扬一遍北京人刘琳的东北话，老地道了。

一开始刘琳演得也不显山不露水的，只是精准演出了角色的淳朴善，每天在家操持着家务，遇事唠唠叨叨，却是整部剧里烟火气的最大来源。

没想到藏到三集过后，一场“骂孩子”的戏，演技一整个爆发。

骂人戏，一般人的反应是什么？愤怒，暴戾。

但刘琳不是一般的演员。

存花让兴杰试鞋，试完正高兴呢，兴杰跑去给她记账，刘琳的第一反应，脸一下就耷拉下来了，然后睁大眼睛，凝视对方的脸。

说着说着气上来了，一把扯下孩子的衣服，问兴杰“你要记账是吧，那这么多天我们给你操的心，你也记啊，这水电，你也摊啊。”

接着越说越生气，把凤勤也一起骂了，说在姥姥家你也抢着干活啊。“一个个的都跟我客气，就没把这当家是吧。”说着说着眼睛也红了。

这真是国剧中太难得的骂人戏，刘琳演得那么真挚，又那么温柔，表面是骂孩子们，其实是心疼孩子们过得太小心翼翼了，又气孩子们没感受她的真心。

就这么一场戏，刘琳瞬间完成了角色的升华，好演技，真不是炸裂一下才算好的。

真正最顶级的表演，永远来自生活。

第三位，张晚意

其实这位年轻演员，一直是演年代剧的高手，从《觉醒年代》到《乔家的儿女》，他是那种放在一堆演技派里，能不犯怵的年轻演员。

我认为张晚意的表演有自己的方法论，每次看上去都差不多，但角色又千差万别。

这次的兴杰是一颗人间小苦瓜，一集的功夫，没了爹、走了娘，嘴上不说心里明镜儿似的，车站的送别戏，眼里的无助和茫然都动人。

直到遇到了长山存花这样的爹妈，一开始是懂事里透着生分，到逐渐融入这个家庭，张晚意演得细腻流畅，如行云流水，放年轻演员里已属不易。

除了这几位，我还爱看葛珊珊的戏，有种梦回《乡村爱情》系列剧的感觉，但又不同，底色更真实，进男澡堂那场戏有多虎，女儿跑了被存花训就有多怂。

周放演的凤霞也到位，完全没了《大江大河》的感觉，有种大大咧咧的土气，尤其是听着粤语歌跟人飙粤语的戏，呲牙一笑就演出了人物的鲜活气。

几个小演员也让我眼前一亮。

小凤菊的幼稚和傲气，把挺无奈的一个事儿整欢乐了。

小兆喜是个小甜豆，国剧多久没有调皮又讨喜的小孩了。

小凤勤则是乖巧到令人心疼，角色经历都演出来了。

剧中这片发生在三道沟林子里的故事，因为这些出彩的表演，不但在观众心里烙下了印，而且是那么吸引人，那么有戏剧张力，那么有想让人看下去的欲望。

这就是表演的魅力。

03、不一样的年代剧！抓住三个重点，这部剧必火向全国

国剧年代剧爆款，向来不少。

尤其这几年，在央妈的力推下，已经成了市场上的香饽饽。

但像《父辈的荣耀》这么厚实的年代大剧，真不多。

康洪雷把这剧拍的，就跟这剧里的老林子似的，不显山不露水的，但有种深沉厚重的力量在里头。

也因为这样，这部剧注定慢热，看惯了短视频的观众，可能觉得没东西看，不撕巴也不燃。

但在我看来，这部剧，抓住了年代剧重要的三个特点，这也是它或许可以火遍全国的原因。

第一个，是可贵的林业人视角。

《父辈的荣耀》从九十年代末的东北林业讲起，将当时林业的萧条、工人家庭遇到的各种难都拍出来了。

这么拍容易沉闷，可剧集开场一个超长镜头转场就给我拿捏了。

接下来一场大澡堂里的抓阄戏，用在水池底下摸钥匙的方式，决定谁去哪片林区，一下就把林业的道道拍出来。

场景讲究的就是个还原，床垛子、五斗橱，院子里存粮食的棚子和家门口永远也扫不干净的雪，都让人秒回东北。

导演审美也在线，一个大全景，林场居住区的全貌出来了。随便一个空镜就美到能当壁纸。

但不光是美，而是康洪雷的镜头里，带着情感。

林场工人第一次上山那段，大家脸被冻通红爬山，步履沉重，脚步却轻快。

山林广袤又静寂，威严又庄重。“顺山倒喽”的吆喝声穿透山林，有种说不出的浪漫。

导演带着情感拍这片林子和林子里的人，镜头就有了感情，观众会感受到的。

第二个，是年代和地域氛围感。

剧集开场就把大兴安岭的春夏秋冬剪到一起，可真正令观众走进那片林子的，还是存花那句“血肠就该腥气了” “那粉条子都浮囊了”，是顾长山口中的“死冷寒天”，还有那整天不停的大广播。

再加上剧情、服化道，一种浓郁东北林区风格味道就出来了。

至于年代感，近些年的年代剧中，该剧算数一数二的。

从1997年的电影金句“如果上天给我一个机会再来一次”，到各种时兴的物件，都到位。

不过最到位的，是当年那种人与人的情感。

那时候一个屯子处得像是一家人，谁家有个火灾什么的，一声召唤全都来帮忙，谁家孩子丢了也是都跟着着急，漫山遍野的找。

谁家锅碗瓢盆开始叮咣响，不出五分钟就有人上门劝架，第一句 “你怎么能跟你媳妇儿动手”，第二句 “你也少说两句”。

地方寒冷，但总能感觉到人情的温暖。

《父辈的荣耀》没有其他剧强冲突的剧情，但因为这种充满年代和地域感的真实处境，剧的故事，人物逐渐走向真实，才让人相信，在那个质朴、真诚的年代里，会有像顾长山存花这样重情重义的人存在。

第三个，是真正拍出了三代人的史诗。

这部剧证明，我们并不是不能拍出能呈现时代变革的好剧。

而是过去很多剧，过于浮光掠影。

《父辈的荣耀》好在真正沉下去，把所有当年林业变革遇到的难，落到角色身上去。

比如死板任蛮理的林场老爷子，对着顾长林下跪的老奶奶，平日大哥长大哥短的，关键时刻瞎诬告的林场员工，当然还有为人仗义但总被人坑的队长大哥。

这些人物活了，故事就活了。

特别喜欢康洪雷对故事的理解，“《父辈的荣耀》事实上是在讲从传统文化向现代文明迈进当中的当事人的阵痛，他们的纠结，以及毅然决然。”

“未来已经来了，不管你愿不愿意，都需要面对，人们需要学会更好地去面对。”

这个故事核心，就不止是林业人，而是所有人，包括当代年轻人，都能共情。

看剧的时候也许会烦梁富宽夫妻，会为顾长生一家感到不值，会不理解兴杰妈就这么丢下儿子走了，也会不理解林场的工人为啥这么害怕走出林子。

但放到具体的时代里，放到那个三道沟里，一切就都明白了。

个体永远是被动地裹挟进瞬息万变的历史洪流中里，拼了命把日子过下去，人没有后眼睛。

为了拍好剧，康洪雷请当地的老林业工人给主创做了将近三天的类似传统林业工作入职式的教学：进林子第一步干嘛，第一天干嘛。演员们被要求和当地人一起生活。

今日国剧中，还能这么做的，不多。

回头看，当年三道沟的人们和如今的观众遭遇其实没什么不同，总有新的危机，新的困难，有人被困住，有人走出去，也会有人熬出头。

过日子，就是场不死不休的伐木累。

所谓父辈的荣耀，其实就是说：人活着，就是最伟大的史诗。

坚持下来的人，就能看到三道沟的春天冰雪消融的一天。

所谓史诗，不过就是剧中的那句话：这日子，慢慢过，都会有的。

那就吃着酸菜饺子，看康洪雷带着这群好演员，最后能讲出一个多动人的故事。